Finora Madeon ha avuto una carriera intrigante nel mondo della musica. Esito a dire 'musica elettronica' o 'EDM', perché ciò che Madeon ha fatto sembra più grande del collocarlo in una categoria di musica dance: c'è un motivo per cui chiama la sua impronta di boutique popcultur. Ha creato alcune grandi melodie pop da quando è emerso, con grande effetto. Che si tratti di intraprendere un enorme tour con Porter Robinson o semplicemente remixare tutta la musica pop in una traccia, il tizio ha solo più per lui che luci lampeggianti e una casa grande.
Dopo aver preso una pausa dalla vita frenetica di un artista in tournée, troviamo Madeon che lascia cadere il suo secondo album, Buona fede . Un Madeon più maturo e variegato, che si unirà a artisti del calibro di A-Trak, Diplo e altri per Nave santa! naufragato nel gennaio 2020, appare dalla sua nativa Francia per la sua nuova casa a Los Angeles. Sta ancora ottenendo il suo pop, ma con sapori più sottili e personali.
Abbiamo incontrato Madeon al telefono durante un suo giorno libero Tour dal vivo in buona fede , e l'ho trovato molto disponibile a discutere di questa fase della sua vita. Ha parlato di tutto, dal suo grande trasferimento a Los Angeles, al significato di 'Buona fede' e al suo nuovo spettacolo teatrale intimo. L'intervista, leggermente modificata per chiarezza e lunghezza, è qui sotto.
Ultimamente sei in viaggio. Parla del Good Faith Tour e di come le persone stanno rispondendo al tuo nuovo sound.
Per me, lo spettacolo è stato concettualizzato parallelamente all'album fin dall'inizio. Penso che l'album sia piuttosto intransigente, e molto diurno, e gli show erano un'interpretazione notturna di molta di quella sensibilità. Quindi la direzione visiva, la direzione musicale e la sua struttura seguono regole leggermente diverse dall'album. Ma si sentono molto lusinghieri per me.
Sono in tournée per questo spettacolo da un paio di settimane ed è stato fantastico. Sono molto, molto onesto qui: penso che sia il miglior spettacolo che ho fatto di una quantità piuttosto significativa. La reazione che sto ottenendo è davvero emozionante. Sono davvero felice perché è uno spettacolo che ha un'intenzione chiara, per me. Sento di essere stato in grado di sperimentare la fantasia di come pensavo potesse essere lo spettacolo quando ci ho pensato per la prima volta. È pensato per essere molto incarnato. Non volevo essere come un DJ dietro il tavolo con la produzione in giro, sai? Volevo sentirmi presente, sentire come se fosse il mio corpo e la mia anima e il mio tutto fosse lì. Non volevo ostacoli. Sono morto al centro con un'asta per microfono, mi rivolgo al pubblico e cerco in modo trasparente di incarnare questa musica, ed è molto divertente.
Ci ho lavorato senza sosta per molti, molti mesi, e ho avuto questa idea e quella direzione visiva per così tanto tempo. Essere in grado di farlo effettivamente ogni notte, è estremamente emozionante. Sento una reazione più positiva da parte del mio pubblico rispetto a qualsiasi tour che ho fatto prima.
Per qualcuno che ha seguito DJ e DJ esibirsi dal vivo per così tanto tempo, è assurdo pensare che sia così strano vedere un DJ così all'aperto. Ti capita che i luoghi ti dicano, 'Sei sicuro di volere che questo sia l'allestimento del palco?'
Onestamente, non riceve alcuna sfida. Penso di aver cercato molto duramente nel corso dell'anno per assicurarmi che la gente capisse cosa stava cercando di essere Madeon. E penso che il mio pubblico abbia sempre capito che non fosse particolarmente simile a un progetto di DJ. Con Shelter, il mio tour con Porter [Robinson], stavamo cantando molto, e c'erano tutti questi elementi da frontman che entrambi abbiamo fatto. E così, molti di quegli elementi erano ancora in qualche modo introdotti prima di questo tour. Sembrava una progressione naturale. È stato abbastanza naturale, onestamente, e ha senso stare con l'album che sto facendo uscire.
Lo stavo leggendo, al contrario di Avventura , che hai realizzato principalmente in Francia, hai deciso di trasferirti a Los Angeles per concentrarti davvero su questo progetto. Perché Los Angeles? Perché ora era il momento di andare negli Stati Uniti? Che atmosfera ti stava dando L.A. per l'album che è diventato Buona fede ?
Ho avuto l'idea per Buona fede a New York, in origine. Ho lavorato in uno studio per alcuni giorni, ed è stato un episodio creativo piuttosto intenso, e non ho dormito per alcuni giorni e ho avuto tutto quel 'come suona' che mi è venuto in mente, e quella direzione visiva . Ho appena realizzato immagini e musica senza sosta per alcuni giorni, e quella è diventata la destinazione di Buona fede . Non ho davvero deviato da quell'idea, ma ho capito abbastanza rapidamente che per essere in grado di realizzare quella visione, avevo bisogno che la mia vita si adattasse. Insieme a Avventura , vivevo con i miei genitori, e mi stavo proteggendo, e mi piaceva trovare così tanto riparo dall'industria musicale, e dalla mia carriera, e che sembrasse un sogno lontano.
Considerando che con questo album, volevo che riflettesse la realtà nella mia vita, e quindi volevo avere più esperienze. Ho iniziato a viaggiare per il mondo con alcuni amici e altre persone creative. Alla fine mi sono trasferito a Los Angeles. Ma lungo la strada, ho passato molto tempo a lavorare in Norvegia, e a New York, e ho fatto un po' di trekking attraverso gli Stati Uniti, andando in luoghi stimolanti, scrivendo e semplicemente assimilando la realtà, al contrario della finzione, e così ho ho cercato di progettare una vita che mi ispirasse a fare questo lavoro. Ad un certo punto lungo la strada, ho finito per fare alcuni spettacoli a Los Angeles e mi è piaciuto. Ho deciso che volevo essere spontaneo e assicurarmi che la mia vita fosse abbastanza diversa da Avventura che non mi sarei ripetuto. Quindi ho deciso di stabilirmi lì. Non c'era alcuna logica dietro, tranne che stavo cercando di, immagino, tirare i dadi e avere una vita diversa.
Fotografia di Diego Andrade
Correggimi se sbaglio, ma è davvero la prima volta che ti trasferisci da solo?
Mm-hmm.
Quando si tratta di musica elettronica, si sentono sempre storie di 'Oh, ecco questo prodigio della techno di 13 anni o questo DJ di 15 anni'. Ma, penso che la gente dimentichi che eri abbastanza giovane quando hai iniziato a esplodere. Tutta la tua carriera, almeno il tuo tempo agli occhi del pubblico, è cresciuta. È stato difficile per te bilanciare lo stile di vita dell'artista che lavora e l'essere solo un giovane adulto? Parla di quella transizione e di come ti ha influenzato. Qualcosa di tutto ciò ha giocato nel lato personale con cui stai dicendo che sta uscendo? Buona fede ?
È tutto quello che ho saputo. È difficile per me confrontarlo con un'altra esperienza. Ho passato tutta la mia vita adulta e una parte significativa della mia adolescenza facendo questo progetto, essendo Madeon, e avendo questo stile di vita insolito, i tour e tutte queste cose. Crescere ed evolversi come una persona accade, indipendentemente dalle circostanze, e quindi la cosa bella è che posso guardare indietro al lavoro che ho svolto. È un bel diario, in un certo senso.
Ci sono stati sicuramente momenti in cui mi sono sentito come se mi stessi perdendo certe esperienze, ed ero preoccupato che stavo andando a lavorare su una vita e una traiettoria che era profondamente incompleta, sai? E così, intorno al 2017-2018, ho iniziato a girare molto meno e a cercare di avere una vita che diventasse un po' più normale. Dopo essermi trasferito a Los Angeles, non sono andato molto in tournée, e ho cercato di dare un senso a chi ero, ea tutti quei passi, e penso che fosse molto necessario. Penso che se mi fossi precipitato da una campagna all'altra, alla fine mi sarei esaurito o mi sarei trovato abbastanza perso. È sicuramente [qualcosa] di cui mi sono preoccupato.
Parliamo del titolo dell'album, Buona fede e come si adatta al tema che hai per il progetto.
Ho selezionato il titolo Buona fede anni fa, e l'ho detto così tanto e ci ho pensato così tanto e ci ho attaccato così tante idee e desideri, e ora ricordi, che non significa nemmeno niente, se non quello che è adesso .
All'inizio, penso che ci fosse qualcosa che trovavo profondamente ottimista. Individualmente, ho trovato che ognuna di quelle parole - buona e fede - era bella, profonda ed evocativa. Insieme, mi è piaciuto il contrasto tra un'interpretazione molto spirituale di esso e il significato della terminologia legale molto casuale e schietta. C'è una sovrapposizione lì che mi sentivo di catturare ciò che volevo catturare con questo, che era l'entusiasmo per la realtà, incluso il banale. E quei momenti di amore maniacale per la realtà, in cui ciò che ti circonda, non importa quanto semplice, in qualche modo si sente più saturo, colorato, speciale e magico.
Ora, io uso 'Buona Fede' come aggettivo. Quando lo uso, significa che corrisponde alla direzione artistica che ho costruito e all'atmosfera che sto cercando di evocare in questa era della mia carriera. Ci sono cose. Ci sono oggetti. Ci sono termini. Ci sono testi. Ci sono melodie. Ci sono posti che per me sembrano 'Buona Fede'. Ed è così che la penso adesso. Ma penso che questo sia il motivo per cui inizialmente sono stato attratto da quel termine.
Ascoltando l'album, ci sono molti alti e molti bassi. Mi piace che non si attacchi a uno stile. Questo eri tutto tu, tutto il canto, tutta la produzione?
Sì. Canto ogni traccia dell'album, tranne 'Heavy With Hopeing'. È cantata da Audra Mae. Canto ogni canzone dell'album, e l'ho prodotta tutta, e l'ho mixata tutta, e l'ho masterizzata tutta.
Eri tutto questo solitario?
Abbastanza. Ci sono due canzoni nell'album che ho scritto insieme a delle persone, ma le altre nove le ho scritte da solo. Sono sempre stato circondato da persone, ma di solito persone che mi ispirano in altri modi, come fotografi, operatori video, artisti visivi e cose del genere, e condivideremmo tutti insieme 'Buona fede'. Ma la musica era principalmente io e a volte provavo ad afferrare qualcosa che vedevo in altre persone e cercavo di includerlo nel lavoro. E ci sono stati alcuni momenti magici di collaborazione, ma non erano il modo tradizionale in cui i produttori fanno collaborazioni, dove vieni e scegli un cantante o qualcosa del genere. Ho registrato un coro di bambini, violini e ho trovato alcuni musicisti di dischi che amo di decenni fa, e un meraviglioso cantante gospel di cui ho trovato una registrazione online.
Tutte quelle persone che fanno un lavoro che non era proprio legato a quello che facevo, ma che è cresciuto con me profondamente, ho cercato di incontrarne qualcuno, e abbiamo condiviso dei momenti davvero belli, umani, e sono riuscito a includere la loro personalità , e la loro identità nell'album, e li ha accolti in quello. La cosa fantastica ora è che quando ascolto tutte le canzoni, mi riporta a quei pomeriggi, quei giorni, quei momenti, in cui ho incontrato quelle persone. Abbiamo condiviso due background e universi musicali molto, molto diversi, e abbiamo comunque trovato qualcosa in comune che entrambi amavamo e di cui entrambi eravamo felici e sorridenti.
Fotografia di Diego Andrade
L'intero concetto sembra, in un certo senso... non so se crescere sia il termine giusto, ma è quasi come se trovassi te stesso, o trovassi la prossima fase della tua vita, capisci? Nemmeno la carriera, solo la vita in generale.
Penso che il tema sia dare un senso alla felicità e alla gioia. All'inizio pensavo di fare un album sulla celebrazione della gioia a un livello abbastanza superficiale, e mi sono reso conto che quella gioia, che raggiungeva il picco e poi mancava per lunghi periodi di tempo, era un po' più complessa di quanto pensassi inizialmente. Forse era anche un po' pericoloso, e forse era legato alle mie particolari disposizioni mentali. Nel corso della realizzazione dell'album, ho iniziato a capire un po' di più su come funziono come essere umano e alcune delle sfide uniche che affronto mentalmente. Ho cercato di affrontare quel processo di comprensione su alcune di queste canzoni, e penso che sia quello che, per me ora, mi rendo conto sia il tema dell'album.
È stato difficile essere così, come dici, spietato in termini di riduzione della tracklist a queste 10 canzoni?
Il termine è un po' pomposo, quindi me ne scuso, ma deriva dal mondo pop: mi piace pensarlo non come un album e una campagna di album, ma come un'epoca. Per me, l'intera direzione artistica e l'esperienza di svolgerla, lo spettacolo e il merch. Tutti questi elementi, si sommano a quel momento della mia carriera. E per me, l'album non è affatto la fine. Quindi ce ne saranno di più Buona fede dopo. Sento che va bene che questa affermazione sia molto distillata dall'intenzione originale di Buona fede . Ci sono un sacco di cose che ho tagliato, ma sto ancora cercando delle strade. Questa non è la fine di questo progetto. Questa è solo la dichiarazione originale.